智化寺京音乐后继乏人
17年前,6个十六七岁的河北男孩,结伴来到北京智化寺,开始了他们特殊的生活――学习智化寺京音乐。12年前,当他们长大学成后,寺院短缺的经费已经不能再维持他们的基本生活需要。为了生存,他们纷纷选择回乡,结婚生子。
5年前,京音乐作为濒临灭绝的文化遗产,开始逐渐受到人们的关注。而当年在智化寺学习京音乐的那些“男孩”也在翌年纷纷回到北京,将放置已久的手艺重新操持起来。除了在寺中演出之外,每个月只有3天公假是可以自由安排的。
智化寺京音乐第27代传承人胡关学告诉记者。“我们老家都是河北廊坊市固安县屈家营的,当时之所以选择我们来传承,是因为我们那里的‘屈家营音乐'和智化寺京音乐一样属于鼓吹乐范畴,并且都用笙管来演奏,所用谱子都是‘工尺谱'。”所谓的“工尺谱”,是我国最传统的记谱法之一,因用“工”、“尺”等字记谱而得名,在民间的很多曲艺中都有广泛应用。
“我们6个虽然都不是僧人,但在1992年时拜智化寺的第26代艺僧为师。”胡关学告诉记者,京音乐是我国唯一按代传袭没有断代的乐种。
要想学好京音乐,至少要经过六至七年的潜心修炼。“首先要学会念谱。由于智化寺京音乐的原始谱旋律比较简单,因此在传授时要加进很多花腔,也被称之为‘啊口'。‘啊口'是老师口传的,谱子上没有记录。”谱子念会后,还要倒背如流,最后通过老师的指点把‘啊口'表现在乐器上。
演奏京音乐的乐器包括笙、管、笛、鼓、云锣5种,身为第27代传人,与胡关学同时拜师的这6个人,堪称“全才”,样样精通。“9人乐队原本是智化寺京音乐的经典编制,但是目前,由于寺内的学员有限,只能由我们6个人完成,自然在音量和音效方面都逊色许多。”
佛教自汉代传入我国以后,佛教音乐也不断地吸收着民间的传统文化,智化寺京音乐正是在这一融合的历史过程中产生的。
北京智化寺管理处社教部王娅芯告诉记者,智化寺始建于1444年,是明代司礼监太监王振“舍宅为寺”所建的佛教寺院。在王振权倾朝野之时,他凭借执掌明宫司礼监的权力,不仅大兴土木营建智化寺,而且擅自把部分宫廷中的音乐移入寺院,并组建乐队,用于寺院佛事和一些民间活动,智化寺音乐也由此而来。
明、清时期佛曲深入民间,每逢皇族或大京官去世时,皇室往往会请智化寺的艺僧做佛事,使得智化寺音乐名噪一时。道光、咸丰年间,智化寺音乐开始向外传授,进入天仙庵、成寿寺、水月庵、等十余座寺院,进而成为北方佛曲的代表,被人冠称为“京音乐”,而智化寺也自然成为传播京音乐的中心。
京音乐的历史从康熙三十三年(1694年)抄本计算,至今已经300多年,从智化寺建寺年限计算,则有560年历史。早期的智化寺,具有家庙的封闭性和私密性,又与宫廷音乐、皇室贵族所用的佛事音乐有着密切的关系,故收徒谨慎,训练严格,在较长的历史时期内忠实地保存了中国传统音乐的原貌,被学术界称为“中国古代音乐的活化石”,在曲目、乐器、宫调、演奏方法等许多方面保存了唐、宋、明的旧制。
目前,智化寺京音乐已经迎来了第28代传人――一个17岁的河北男孩。但胡关学的心里却并不轻松,“快节奏多样化的都市生活,使得原本就‘难学易忘少人知'的智化寺京音乐的未来举步维艰,几乎没有人愿意与枯燥的生活为伴来进行学习,连我的孩子都不学。”